À propos du livre
More photos: http://www.photovancso.com
Follow me on facebook: http://www.facebook.com/photovancso
Unintended Light Notebook: http://www.blurb.com/my/book/detail/2430273
UNINTENDED LIGHT
In his most recent photography series, Zoltán Vancsó invites us on an imaginary journey. The series begins with a landing and ends with a take-off, but after seeing the first few pictures, it becomes clear that this is not one single journey, since the photos were taken in places all over the world. It is not the location and not a concrete social or cultural phenomenon or observed characteristic that is presented and which connects the images, but the ‘Vancsó perspective,’ which is almost a concept in itself: the gaze which creates perceptible reality anew and shows us unusual connections.
This picture-making situation – the snapshot – is the most traditional basic starting point of photography. The photographer records un-arranged reality with his instrument; in other words, he documents. Since the topic appears to be right there waiting for him to seize it, he has no other task than to select, to choose those elements from reality that he wishes to point out to his audience. This is the factor that is imperative from the perspective of a documentary image: the exact specification of the topic and the message conveyed through it. But in Vancsó’s photographs, the topic itself loses its importance and becomes dissolved in the whole of the composition. All of the motifs become one element in the system of the picture and appear to serve this. Everything in the photos – the landscapes, the objects, the people – combines to form a picture with such unlikely perfection, that they seem to be the set, props, and actors in an imaginary play. Zoltán Vancsó works his great magic by compelling the apparently ‘inexorable forces’ of surrounding reality to serve him, even if only for a fragment of a second while he takes the picture. With his own perspective he creates order in the rather tattered fabric of the world, which is inevitably complemented by the viewer’s own experiences. This is how the message, how the resolute opposition of the photographs becomes clear, in contrast to an unsteady, ‘inhuman’ existence.
(Virág Böröczfy, art historian)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
SZÁNDÉKTALAN FÉNY
Vancsó Zoltán legújabb képanyagában képzeletbeli utazásra invitálja nézőit. A sorozat a leszállással kezdődik, a felszállással ér véget, azonban az első képek láttán világossá válhat számunkra: nem egy konkrét utazásról van szó, hiszen a képek a világ különböző tájain készültek. Nem a helyszín és nem is egy konkrét, bemutatni szándékozott társadalmi vagy kulturális jelenség, megfigyelt sajátosság az, ami egybefűzi a felvételeket, hanem az a már-már fogalommá vált „vancsós” tekintet, amely a látható valóságot újrateremti, új összefüggésekben láttatja.
A képkészítési szituáció a fotográfia legtradicionálisabb alaphelyzete, a pillanatfelvétel. A képkészítő a megrendezetlen valóságot rögzíti apparátusával, vagyis ha úgy tetszik dokumentál. Mivel a téma látszólag a lába előtt hever, nincs más dolga, minthogy szelektáljon, vagyis kiválassza a valóságból azokat az elemeket, amire a néző tekintetét fel kívánja hívni. Ez az a mozzanat, ami a dokumentarista kép szempontjából alapvető fontosságú: a téma és az azon keresztül közvetített mondanivaló pontos meghatározása. Vancsó fotóin viszont maga a téma elveszti jelentőségét, feloldódik a kompozíció egészében. Az összes motívum a kép rendszerének egy elemévé lesz, azt látszik szolgálni. A különböző dolgok – a természeti jelenségek, a tárgyak, emberek – olyan valószínűtlenül pontosan állnak össze egy képpé, mintha egy képzeletbeli színi előadás díszletei lennének.
Vancsó Zoltán nagy mágiája, hogy a környező valóság szubjektum szempontjából befolyásolhatatlan, „kérlelhetetlen” erőit is saját szolgálatába tudja állítani. Ha nem is sokáig, a másodperc egy töredékére, egy felvétel erejéig legalábbis biztosan. Saját tekintetével rendszert teremt a világ amúgy kevéssé rendezett szövetében, amelyet a néző a saját tapasztalataival szükségszerűen kiegészíti. Így válik világossá a képek üzenete, a határozott szembenállás a fogódzók nélküli „embertelen” léttel szemben.
(Böröczfy Virág, művészettörténész)
Caractéristiques et détails
- Catégorie principale: Photographie artistique
-
Format choisi: Grand format paysage, 33×28 cm
# de pages: 168 - Date de publication: juil 11, 2011
- Mots-clés light, sun, black, white, photo, photography, hungarian, vancsó, vancso, photographer, tokyo
À propos du créateur
Regarding his professional career, two personalities of a photographer have come to life in him. One tries to reflect reality as clearly and comprehensibly as possible. The other one, in contrast, acts in the opposite way; it takes pleasure in discovering the improbability of reality, and funny enough, it conveys this experience with an objective tool – with photography. His works of art are related to the classic trends of photography. His photos encourage reflection, and they raise innocent and meaningless situations of reality to the heights of extraordinary and mystic dimensions. He has held nearly 40 exhibitions in Budapest, he regularly publishes albums, and his professional and lay audience is constantly expanding. His photo movie Oceans of Sigh – Cuba was shown in Budapest cinemas with great success as a short movie to accompany Wim Wenders‘ film. He has received several professional rewards. In 2004, he had an exhibition with William Klein in Budapest.